Javier Codesal, Alex Francés y Carmen Sigler reflexionan sobre cuestiones relacionadas con el género y la construcción de la identidad. Codesal lleva a cabo una aproximación a la transgresión de la identidad sexual con el retrato de la cantaora Mayte Martín (2005), cuestionando la construcción de la identidad en los estereotipos femeninos dentro del contexto discursivo flamenco. También de su mano nos acercamos a la figura de José Menese. Francés nos habla del cuerpo como espacio de proyección del sujeto en el ámbito público, un cuerpo que como las vasijas se configura alrededor del vacío; mientras que Sigler cuestiona la representación de la maternidad en la cultura andaluza, que se remonta a ciertas imágenes ya presentes en el barroco y lo complejo de su idealización desde una determinada mirada masculina. Kaoru Katayama y La Ribot se centran en un espacio más privado, en ese ámbito doméstico frecuentemente idealizado, reflexionando a su vez sobre la representación del deseo, la mirada y el ritual. Katayama retoma con sus obras nociones que ya había planteado con anterioridad, como la que hace referencia a la traducción y la comunicación y el diálogo. La Ribot nos traslada a la sala de estar de Cristina Hoyos: allí, ella baila, cámara en mano, los tres minutos que dura el entreacto III de la ópera Carmen de Bizet. Alonso Gil nos ofrece su visión del placer del trabajo cuando éste se acompaña con el cante. Vasco Araújo habla en su vídeo sobre la tradición oral, la herencia y el nomadismo de la cultura de un pueblo como el gitano, y lo hace a través de la poesía.

Javier Codesal, Alex Francés y Carmen Sigler reflexionan sobre cuestiones relacionadas con el género y la construcción de la identidad. Codesal lleva a cabo una aproximación a la transgresión de la identidad sexual con el retrato de la cantaora Mayte Martín (2005), cuestionando la construcción de la identidad en los estereotipos femeninos dentro del contexto discursivo flamenco. También de su mano nos acercamos a la figura de José Menese. Francés nos habla del cuerpo como espacio de proyección del sujeto en el ámbito público, un cuerpo que como las vasijas se configura alrededor del vacío; mientras que Sigler cuestiona la representación de la maternidad en la cultura andaluza, que se remonta a ciertas imágenes ya presentes en el barroco y lo complejo de su idealización desde una determinada mirada masculina. Kaoru Katayama y La Ribot se centran en un espacio más privado, en ese ámbito doméstico frecuentemente idealizado, reflexionando a su vez sobre la representación del deseo, la mirada y el ritual. Katayama retoma con sus obras nociones que ya había planteado con anterioridad, como la que hace referencia a la traducción y la comunicación y el diálogo. La Ribot nos traslada a la sala de estar de Cristina Hoyos: allí, ella baila, cámara en mano, los tres minutos que dura el entreacto III de la ópera Carmen de Bizet. Alonso Gil nos ofrece su visión del placer del trabajo cuando éste se acompaña con el cante. Vasco Araújo habla en su vídeo sobre la tradición oral, la herencia y el nomadismo de la cultura de un pueblo como el gitano, y lo hace a través de la poesía.